Warnes Bros

Dokumentarni film: Matrix, 25 godina kasnije — prostor između impulsa i odluke

The Matrix premijerno je prikazan 31. marta 1999. godine i vrlo brzo je postao jedan od najuticajnijih filmova moderne kinematografije. Film su režirale Vahovski sestre (tada potpisane kao Lana i Lari Vahovski), a spojio je naučnu fantastiku, filozofiju, akciju i sajber-pank estetiku na način koji do tada nije viđen u mejnstrim filmu.


Radnja prati hakera Nea, koji otkriva da je svet u kojem živi zapravo simulacija  Matrix,  i da je čovečanstvo nesvesno zarobljeno u sistemu koji kontroliše njihovu percepciju stvarnosti. Film je poznat po revolucionarnim vizuelnim efektima, posebno tehnici „bullet time“, ali i po idejama koje se oslanjaju na filozofiju, religiju i teorije o slobodnoj volji.
U glavnim ulogama pojavljuju se Keanu Reeves kao Neo, Laurence Fishburne kao Morfijus, Carrie-Anne Moss kao Triniti i Hugo Weaving u ulozi Agenta Smita. Njihove interpretacije likova postale su trajno upisane u pop-kulturu

Poruka filma

Matrix nije film o budućnosti, već o sadašnjosti. Iako je obučen u estetiku sajber-panka i naučne fantastike, njegova suština leži u jednom jednostavnom, ali uznemirujućem pitanju: šta je stvarno, a šta je samo način na koji nam je stvarnost predstavljena. Već u prvim minutima film ne nudi odgovore, već sumnju — i to je njegov najveći domet.


Kada Morfijus objašnjava Matrix, on ga ne definiše kao računar ili program, već kao svet sastavljen od impulsa. Vid, sluh, dodir, bol, zadovoljstvo — sve su to električni signali koje mozak prevodi u iskustvo. Ako su impulsi kontrolisani, tada je i realnost kontrolisana. Matrix je, u tom smislu, metafora za svaki sistem koji oblikuje kako doživljavamo svet, a ne nužno svet sam po sebi.
Zato Matrix nije suprotnost prirodi, već njen filter. Film ne tvrdi da priroda ne postoji, već da joj nikada ne pristupamo neposredno. Uvek postoji posrednik: biologija, jezik, kultura, društvo, navike. Mašine su samo ekstremna slika onoga što već postoji — struktura koje organizuju impulse i usmeravaju ponašanje.

U duboko iskrenim filmovima „Matriks“, najgori cinizam je onaj kod nekoga ko je spreman da proguta laži. – Warner Bros.

Najrealnija poruka filma jeste da kontrola ne mora biti nasilna. Dovoljno je da bude udobna. Ljudi ne ostaju u Matrixu zato što su primorani, već zato što su navikli. Sistem hrani njihove osnovne impulse: sigurnost, pripadnost, identitet. Morfijusova rečenica da većina ljudi „nije spremna da se probudi“ nije elitistička, već psihološka, buđenje nosi gubitak komfora.

Neo ne postaje slobodan tako što ruši sistem, već tako što menja odnos prema njemu. On prestaje automatski da reaguje. Uči da prepozna impulse i da između signala i reakcije napravi prostor. Taj prostor je ono što film naziva izborom. Sloboda u Matrixu nije anarhija, već svesnost.

Upravo tu leži razlog zašto nastavci nikada nisu nadmašili prvi deo. Originalni Matrix bio je pitanje, otkrovenje, trenutak buđenja. Nastavci su pokušali da objasne sistem, da ga racionalizuju i zatvore u mitologiju. Ali jednom kada se misterija razloži, nestaje i ona prvobitna nelagodna tišina koja film čini snažnim.

Na kraju, Matrix ostaje aktuelan jer ne govori o mašinama, već o načinu na koji živimo. O impulsima koje prihvatamo zdravo za gotovo. O sistemima koje ne primećujemo jer su postali deo svakodnevice. Matrix nije negde tamo spolja. Matrix je svaki okvir koji odlučuje kako tumačimo ono što osećamo. A buđenje počinje onog trenutka kada primetimo filter

Facebook

Najčitanije