Definitivno postajemo svetska sila kada je reč o event industriji – muzičkim hepeninzima, jer postižemo rekord da nam u jednom danu gostuje po barem tri velika umetnika.

Takva je bila prethodna sedmica u Beogradu, petak 24.04. – britanski pank bend „GBH“ (Zappa Baza), nemački hevi metal „Grave Digger“ (Dorćol Platz), System of a Down & Slipknot Tribute (Zappa Barka), dok je nedelja 26.04. bila takođe produktivna – italijanski pop superstar Eros Ramazzotti (Beogradska Arena), britanski roker Hugh Cornwell (Zappa Baza) i jermenski jazz pijanista Tigres Hamasyan (Kolarčeva zadužbina).


Utorak, 28. april takođe u jednoj večeri stižu nam trojica inostranih muzičara: italijanski tenor Alessandro Safina (Sava centar, velika sala – Plava Dvorana), američki neo-soul i džezer Michael Mayo (BitefArtCafe) i ruski pijanista Sergej Davidčenko (Kolarčeva zadužbina).

ALESSANDRO SAFINA
Utorak, 28. april, 20:00h
Sava centar – Plava Dvorana

Italijanski tenor Alessandro Safina uz pratnju simfonijskog orkestra, 28. aprila nam se vraća u Beograd na scenu Plave Dvorane u Sava centru, nakon novembra 2024. kada je takođe imao celovečernji koncert iz dva čina na istom mestu.

Na koncertu će čuveni operski umetnik – svetski tenor izvesti nove kompozicije i svima poznate hitove koji su mu doneli slavu.

Podsetimo, premijerno Safina je kod nas imao koncert u maju 2023. godine na sceni Mts Dvorane.

Jedinstveni glas, prirodni šarm i umetnička hrabrost, ono su što karakteriše Safinu, kako ga opisuju svetski mediji.

Alesandro Safina se zainteresovao za muziku još dok je bio dete, jer su njegovi roditelji bili iskreni ljubitelji opere i na taj način trudili su se da tu strast prenesu na svog sina.

Rođen u Sijeni, u Italiji, umetnik muzike Safina je želeo i postavio sebi cilj da spoji svoja interesovanja za operu i modernu pop muziku.

Safina je počeo da studira muziku kada je imao devet godina, a muzičku akademiju je pohađao sa 12 godina. Sa 17 godina je primljen u Konzervatorijum „Luiđi Kerubini“ u Firenci, u Italiji i nekoliko godina kasnije bio je solista u najboljim muzičkim pozorištima u Evropi.

Prva nagrada u Alesandrove ruke stigla je na Međunarodnom vokalnom takmičenju „Concorso Lirico Internazionale“ u Mantovi 1989. godine, „Kaća Ričareli“ 1989. godine i kasnije 1990. je usledilo scensko iskustvo i glavne uloge u operama – „Boemi“ Đakoma Pučinija, „Seviljski berberin“ Đoakina Rosinija, „Ljubavni napitak“ Gaetana Donicetija, „Sirena“ Danjela Obera i „Evgenije Onjegin“ Petra Iljiča Čajkovskog.

Tenor Safina je postigao ogroman uspeh u Holandiji: singl “Luna” sa albuma “Insieme a te” proveo je čak 100 dana (14 nedelja) neprestano na vrhu top-lista.
Sam album je objavljen u više od 30 zemalja, postao je zlatni u Brazilu i Tajvanu, a četiri puta platinasti u samoj Holandiji.
Navedeni album je postao četvorostruko platinast i objavljen je u 30 zemalja.

U Holandiji je učestvovao na uspešnom koncertu „The Night Of The Proms“ i tako se afirmisao u ovoj evropskoj zemlji bez presedana.

Alessandro Safina imao je izuzetno uspešne duete sa svetskim kolegama, velikim zezdama kao što su: Sara Brajtman, Elton Džon, Barbara Hendriks, Sumi Čo, glumci – Ijan MekGregor i Nikol Kidmen.

Svestrani pevač Alessandro stiže da se i pojavi u projektima na velikom i malom ekranu – u filmovima kao mjuzikl „Mulen Ruž“ (Moulin Rouge) Baza Lurmana i učestvuje u snimanju filmskih muzičkih tema, kao što je TV serija “Klon” (O Clone).

Tokom karijere, Safina je sanjao da klasičnu umetnost učini razumljivom i komunikativnom, dok je izvodio operske arije.  Na taj način, kao rezultat – rođen je novi žanr, koji će sam umetnik kasnije nazvati „opera rok“ – stil koji je kombinovao elemente pop muzike, akademskog vokala, soula i mjuzikla.
Slavni pevač je postigao uspehe na velikim scenama po svetu, u Velikoj Britaniji, Irskoj, Italiji, Brazilu, Kanadi, Koreji, SAD, Francuskoj, Holandiji i drugim zemljama.

Italijanski tenor Alessandro Safina nastupiće na sceni Plave dvorane uz pratnju simfonijskog orkestra i doneti veče ispunjeno snažnim emocijama i prepoznatljivim mediteranskim zvukom.

Publiku očekuje izbor njegovih najpoznatijih numera, kao i novih kompozicija koje potvrđuju zašto Safina već decenijama osvaja koncertne dvorane širom sveta.

Njegov jedinstveni spoj klasične tehnike i savremenog pop izraza doneo mu je međunarodnu popularnost i publiku na gotovo svim kontinentima.

Devedesetih godina, Safina je počeo da snima sa italijanskim pijanistom i kompozitorom Romanom Musumarom.

Veliki doprinos Safija je pružio 2001. godine muzici za spomenuti hit film muzikl Baza Lurmana „Mulen Ruž“, gde je izveo numeru „Your Song“ Eltona Džona, sa popularnim glumcem Juanom MekGregorom, kao i deo „Elephant Love“ Medley-ja, koji su pevali Juan Mekgregor i Nikol Kidman, tandem zvezda ovog filma.

Iste godine, njegova pesma „Luna“ bila je deo saundtreka za sapunicu „O Clone“ od Rede Globo, a Safina je takođe gostovao glumački u sapunici.

Te iste godine 2001. Safina je otpevao čuveni song „Music of the Night“ engleskog kompozitora Endrua Lojda Vebera za kraljicu Elizabetu II tokom Kraljevskog varijete šou programa.

Safinin album „Insieme A Te“ prodat je u čak 700.000 primeraka širom sveta do 2002. godine i te sezone je uživo izveo pesmu „Del Perduto Amore“ na muzičkom festivalu u San Remu.

Karijera mu je dostigla dalje uspon kada je snimio pesmu „Your Song“ sa Eltonom Džonom za „Sport Relief“, dobrotvornu organizaciju za pomoć deci.

 Koncert Alesandra Safine – „Only You“, na kojem je učestvovala Patriša Manterola, snimljen je u amfiteatru El Greko u Taormini, na Siciliji, 2001. godine, a kasnije je emitovan u seriji Great Performances na američkom TV kanalu PBS i objavljen 2003. godine na DVD-u.

Takođe 2003. godine, Safina je izveo engleske i korejske vokale za korejsku pesmu „Hamangyeon“ – deo saundtreka za film „Dae Jang Geum“, i pojavio se kao Mario Kavaradosi u filmu „Tosca e Altre Due“, koji je baziran na operi „Tosca“ Đakoma Pučinija.

Godinu 2007. će pamtiti sigurno jer je snimio duet sa britanskom koleginicom – čuvenim sopranom Sarom Brajtman (Sarah Brightman) za njen album „Simfonija“ i nakon toga joj se pridružio na svetskoj turneji „Simfonije“ 2008. godine.
Kao gost koncerta sa Sarom Brajtman je pevao dve numere – „Canto della Terra“ i „Sarai Qui“.

 Deset godina kasnije (2017) Alesandro Safina je izveo antologijsku kompoziciju „‘O sole mio“ sa jednim od najpopularnijih svetskih tenora – italijanskim operskim pevačem Andreom Bočelijem u Palati prijateljstva naroda u Taškentu, u Uzbekistanu.

Dueti u karijeri Alesandra Safine:

„Brindisi“ iz opere „Travijata“ Đuzepea Verdija sa sopranom Sumi Jo,
 „Life Goes On“ sa holandskom pevačicom Petrom Berger,
„Aria e Memoria“ sa Chrissie Hynde iz grupe „The Pretenders“,
„Don’t Get Around Much Anymore“ sa britanskom pop rok zvezdom – Rod Stewart,
„Bile, Bile“ – turski pevač Sezen Aksu.

Izbor iz diskografije:

„Insieme A Te“ (1999)

„Alessandro Safina“ (2001)

„Insieme A Te“ (Bonus tracks] (2001)

„Musica Di Te“ (2003)

„Sognami“ (2007)

„Dedicated“ (2014)

Singlovi:
„La Siete Di Vivere“ (1999)
„Luna“ (2000)
„Life Goes On“ duet – Petra Berger (2007)

Alessandro Safina je bio oženjen 10 godina sa italijanskom plesačicom Lorenza Mario od 2001. do 2011. godine, sa kojim ima sina Pjetra (rođen 2002).

Trenutno, Safina i njegova partnerka Laura Maria Calafeteanu, marketinška konsultantkinja, žive zajedno u Bukureštu, u Rumuniji, sa svojim sinom Kristijanom, rođenim 2015. godine.

MICHAEL MAYO
Musicology Sessions
Utorak, 28. april, 22:00h
Musicology Showcase by Lenovo 21:00h
BitefArtCafe

Zovu ga jednim od najuzbudljivijih vokala nove generacije: Michael Mayo stiže 28. aprila u BitefArtCafe i na serijal „Musicology Sessions“.

Američki muzički autor i umetnik savremene neo-soul i džez scene rođen je 1992. godine u Los Anđelesu, i tou porodici profesionalnih muzičara.

Njihovi koreni su duboko utisnuti u džez, R&B i gospel tradicije i prirodno, upravo to bogato nasleđe u mladosti kreiralo je njegov jedinstveni pristup muzici, glas koristi ne samo kao instrument, već kao kompletnu paletu tonova, boja i emocija.

Odrastao je u Van Nuys komšiluku Los Anđelesa, otac mu je saksofonista i multiinstrumentalista Scott Mayo, dok je njegova majka pevačica – Valerie Pinkston. Roditelji su mu nastupali  u svojoj mladosti sa takvim veličinama kao što su – Stevie Wonder, Diana Ross i Luther Vandross.

Michael Mayo stvara u žanrovima – jazz, gospel, R&B, neo soul kao tekstopisac, kompozitor, izvođač – pevač. Zvanično karijera mu je krenula od 2017. godine.

Muzičko obrazovanje Michael Mayo je gradio u prestižnim državnim institucijama, završio je New England Conservatory of Music, i onda je postao tek treći vokalista primljen u čuveno Thelonious Monk Institute of Jazz Performance (danas je to Herbie Hancock Institute) gde je učio od slavnih antologijskih mentora kao što su Herbie Hancock, Wayne Shorter i Dianne Reeves.

Muzičar je tek mlad u svojoj karijeri, jer je debi album objavio u doba korona virusa – „Bones“ (2021) i odmah je osvojio kritiku, zahvaljujući svojoj originalnosti, slojevitim vokalnim harmonijama i emotivnoj dubini.

Majklov drugi studijski  album tri godine kasnije – „Fly“ (2024) dodatno je potvrdio njegov status jednog od najuzbudljivijih novih glasova i džez inspirisanog izraza, bio je uveliko dečko koji obećava.

Diskografski se tu ne zadržava, već realizuje dalje izazove i poduhvate – u okviru projekta „Fly, Mayo“ istražuje improvizaciju, instinkt i kreativnu slobodu kroz inovativne vokalne tehnike, beatbox, layering i harmonije koje prevazilaze žanrovske okvire.

Michael Mayo je naglasio neke pojedinosti na temu svog stvaralaštva i samog nastupa uživo.

„Kao izvođač, težim tome da se vodim prvim instinktom, on vodi tamo gde reči i note postaju istina. Muzika je za mene razgovor, a svaki nastup je nova priča koju stvaramo zajedno sa publikom“, rekao je  Michael Mayo.

Mediji imaju pune redove, stranice i usta hvale na račun Majkla Meja, jer je muzički talenat svojim nastupima na međunarodnim festivalima i malim klupskim prostorima, uveliko izgradio reputaciju izvođača koji publiku osvaja, bilo da je reč o virtuoznosti tehnike, emotivnim momentima, komunikaciji sa gledaocima (što se može očekivati i 28. aprila u Beogradu) ili o iskrenom muziciranju pri čemu je artist uvek prisutan sa svojom publikom.

Očekujte večе intimne muzike, od nežnih vokalnih harmonija do energičnih improvizacija, gde svaki akord i fraza govore jezikom lične iskrenosti i inspiracije, ocenjuju iz BitefArtCafe kluba.

SERGEJ DAVIDČENKO
Utorak, 28. april, 20:00h
Kolarčeva zadužbina


Mladi ruski pijanista Sergej Davidčenko (22), rođen 2004. godine u stanici Aleksandrijska (Stavropoljski kraj), po drugi put će održati koncert u Srbiji u utorak, 28. aprila na sceni Velike dvorane Kolarčeve zadužbine, gde je već nastupao.

Vunderkind pijanista je laureat Prve nagrade i Zlatne medalje XVII Međunarodnog takmičenja Čajkovski (Moskva, 2023) i takođe je umetnik kompanije Yamaha.

Sergej Davidčenko se školovao na pripremnim kursevima Stavropoljskog krajevnog muzičkog koledža „V. I. Safonov“ u Mineralnim Vodama, u klasi istaknute umetnice i pedagoga Tatjane Levadne.

 Od 2017. godine Sergej je išao u Srednju specijalizovanu muzičku školu pri Rostovskom državnom konzervatorijumu „S. V. Rahmanjinov“ u klasi profesora Sergeja Osipenka.

Pet godina kasnije (2022), Davidčenko je upisao upravo – Rostovsku državnu konzervatoriju „S. V. Rahmanjinov“ u klasi istog profesora, gde trenutno studira na III godini.

Dobitnik je zaista velikog broja nagrada, izdvajamo najznačajnije:

• Gran-pri XI Međunarodnog juniorskog takmičenja pijanista im. Safonova (2015)

• I nagrada na takmičenju im. Karamanova (2015)

• Gran-pri na takmičenju „Put ka majstorstvu“ (2016)

• I nagrada i Nagrada publike na TV takmičenju „Ščelkunčik“ (Moskva, 2016)

• I nagrada i dve specijalne nagrade na Astana Piano Passion (Astana, 2017), uključujući poziv na

Verbier Festival Academy i učešće u projektima Denisa Macujeva

• Laureat i 6 specijalnih nagrada na Grand Piano Competition (Moskva, 2018)

• Pobednik TV takmičenja „Sina ptica“ (2018)

• Zlatna medalja na Omladinskim Delfijskim igrama Rusije (Rostov na Donu, 2019)

• I nagrada na takmičenju ruske klavirske muzike u Rjazanju (2019)

• Laureat konkursa fonda „Nova imena“ (Moskva, 2021)

• Gran-pri i 9 specijalnih nagrada na Grand Piano Competition (Moskva, 2021)

• Na takmičenju Čajkovski 2023 — Prva nagrada, Zlatna medalja i dve specijalne nagrade (kompanije Yangtze River i u čast Aleksandra Toradzea).

Veoma angažovan i tražen umetnik redovno nastupa na festivalima u Rusiji i inostranstvu: AMMERSEErenade (Nemačka), „Zvezde na Bajkalu“, festivali Denisa Macujeva, „Muzički Olimp“, „Likovi savremenog pijanizma“, „Zvezde belih noći“, „Bela jorgovan“ (Kazanj), Crescendo, „Dijalog generacija“, „MOST“, Svetski omladinski festival i FT „Sirius“ i „Teritorija mira — teritorija muzike“, Svetski festival omladine (Soči, FT „Sirius“, mart 2024).

Iako tako mlad, svega 22 godine, Sergej je već nastupao u vrhunskim, prestižnim salama: Moskovski konzervatorijum, Moskovski dom muzike, „Zarjadje“, Marijinski teatar, Dubai Opera i u Beogradu na Kolarcu.

Delio je pozornice svetskih sala:
Državni simfonijski orkestar „Nova Rusija“ pod upravom Jurija Bašmeta;
Akademski simfonijski orkestar MGAF pod upravom Jurija Simonova;
Moskovski državni simfonijski orkestar pod upravom Ivana Rudina;
GKO „Virtuozi Moskve“,
Nacionalni filharmonijski simfonijski orkestar pod upravom Vladimira Spivakova;
Državni akademski simfonijski orkestar Republike Tatarstan (GASO RT) i drugi.

Vredni i produktivni Sergej Davidčenko je krajem 2023. godine izveo sve klavirske koncerte kompozitora klasike Sergeja Prokofjeva na festivalu „Likovi savremenog pijanizma“ sa orkestrom Marijinskog teatra pod upravom Valerija Gergijeva (Sankt Peterburg).

Pre dve godine, u martu 2024. Sergej je izveo sve Prokofjevljeve koncerte sa GASO RT, a u junu 2024. ih je i snimio sa umetničkim rukovodiocem i šef-dirigentom orkestra Aleksandrom Sladkovskim.

Takođe, Davidčenko je na otvaranju četvrtog izdanja Međunarodnog konkursa mladih pijanista „Grand Piano Competition“ u junu 2024. u Moskvi, zajedno sa svojim kolegom Ivanom Bessonovim, izveo Koncert za dva klavira sa orkestrom Fransisa Pulenka i svetsku premijeru Koncerta za četiri klavira sa orkestrom Aleksandra Čajkovskog sa Denisom Macujevim, Ivanom Bessonovim i Petrom Akulovim.

Ivan Bessonov nam je nedavno gostovao, kao i Denis Macujev više puta, sada upravo 22. aprila, obojica na Kolarcu.

Sergej Davidčenko je 2024. postao finalista projekta „Blueprint-100“ i pobednik rejtinga Forbes „30 ispod 30“.

Osim toga, tokom kratke karijere, Sergej je već stigao da sarađuje i sa mnogim dirigentima svetskog glasa (Aleksandar Sladkovski, Valerij Gergijev, Jurij Bašmet, Aleksej Rubin, Aleksandar Rudin, Mihail Ščerbakov, Jurij Tkačenko, Dmitrij Jurovski, Valentin Urupin, Filip Čiževski, Kleman Nonsio, Haožan Li, Ejjub Kulijev, Dimitris Botinis, Kristijan Knap, Tigran Ahnazarjan i mnogi drugi).

Što se tiče kamerne muzike, svirao je sa Daniilom Koganom, Marijom Zajcevom, Kvartetom Davida Ojstraha i drugim muzičarima.

Pijanista veoma aktivno gostuje širom rodne Rusije, ali i celog sveta, ne postoji granica za njega, tako da nastupa u Meksiku, Uzbekistanu, Srbiji, Kini, UAE, Brazilu, Bugarskoj i drugim zemljama.

Program koncerta 28. aprila na Kolarcu:

Sergej Davidčenko

 PIANO RECITAL

 Repertoar:

I deo

Frederik Šopen Nokturno b-mol, op. 9, br. 1

Tri mazurke, op. 50

Sonata br. 2 b-mol, op. 35

II deo

Sergej Prokofjev Sonata br. 8, op. 84

Odaberite svoje favorite zautorak, 28. april.
ALESSANDRO SAFINA
MICHAEL MAYO
SERGEJ DAVIDČENKO !

Ivan Makragić